• 3 Мая 2015
    ПУТЕШЕСТВИЕ В СЕУЛ

    ПУТЕШЕСТВИЕ В СЕУЛ

    В Сеуле, столице Южной Кореи, находится Башня Бесконечности – первый в мире «невидимый» небоскреб, который, благодаря передовым технологиям, способен отразить изменения в мире в режиме реального времени. Сеул, один из крупнейших городов мира, население которого составляет более чем 25 миллионов жителей, славится своим молниеносным интернет-соединением и является символом современности, столицей мирового дизайна и одним из самых зеленых городов. Совсем недавно город был награжден Всемирным Фондом Дикой Природы за проведение Часа Земли, а в 2014 году он был признан ООН за его усилия в борьбе против изменения климата, одним из проявлений которой является поощрение предприятий и граждан за использование возобновляемых источников энергии.

    Тем не менее, все эти современные достижения не исключают глубокой духовности. Религии Буддизма, Конфуцианства и шаманизма остаются частью жизни Южной Кореи наряду с разработками в области передовых технологий. Без ритуала, призывающего к благосклонности духов, не начинается возведение ни одного здания. Широко распространено убеждение, что философия инь и янь отразилась в дизайне флага Южной Кореи и вдохновила традиционные цвета региона – синий, белый, красный, черный и желтый. Яркие символы удачи изображены как на предметах быта, так и на традиционных костюмах «Ханбок», вдохновленных династией Чосон (1392-1910), а так же на лицах молодых невест, которые рисуют на своих щеках две красные точки. Любовь к природе является еще одной составляющей национальной принадлежности. Жителей Кореи, оснащенных самым современным спортивным снаряжением, можно часто увидеть в горах или на прогулке длиной в 6 километров вдоль ручья Чонгечон.

    Между традициями и авангардом находится так называемая Корейская Волна – масштабная культурная мода на коренных поп-исполнителей, кинематограф и ТВ шоу. В этой части Азии героини телевизионных сериалов оказывают влияние на целое поколение, которое распространяется по всему миру благодаря социальным медиа.

  • 2 Мая 2015
    КОЛЛЕКЦИЯ CRUISE

    КОЛЛЕКЦИЯ CRUISE

    В 1919 году в Американском Vogue появилась публикация о небольшой коллекции, которую представила Коко своим клиентам, отдыхающим в солнечных странах. В то время происходили значительные изменения в культурном и социальном образе жизни, которые позволили женщинам обрести независимость, ездить за рулем, заниматься спортом, а так же привели к появлению новой моды на путешествия на роскошных круизных лайнерах. Спортивная одежда стала ультрамодной, а Габриэль стала законодателем спортивного стиля.

    В своем бутике в Биарицце она предлагала женщинам, знакомым с курортной жизнью в Стране Басков, на Ривьере, в Лидо, и с путешествиями на яхте, сдержанную и элегантную коллекцию – мешковатые брюки в морском стиле, пляжные костюмы и блузки с вырезом. Про ее наряды, отражающие дух демократизации моды и дух путешествий, так же написал журнал L’Officiel de la Mode в 1936 году: ’’Многогранная демисезонная коллекция… богатая на костюмы и вечерние платья”. Так появилась коллекция Cruise. Выйдя из моды в 1950 году, она вновь возродилась в 1983 году после прихода Карла Лагерфельда. Показ коллекции Cruise проходит в конце весны, незадолго до показа летней коллекции Pret-a-Porter, словно объявляя о наступлении лета.

    В 2000 году Дом CHANEL объявляет о том, что показ коллекции Cruise будет проходить ежегодно, после чего круизная концепция распространилась на остальной мир моды. Спортивная одежда CHANEL в поисках новизны приобретает элегантность. Изысканные, легкие и красочные летние силуэты, подходящие для любого повода, особенно актуальны для стран Южной Америки, Ближнего Востока и Юго-Восточной Азии.

    Объединяя традиционный гардероб и современный городской стиль, коллекция Cruise посвящена путешествиям. Каждый год Карл Лагерфельд вновь открывает любимые направления Габриэль Шанель или места, которые бы ей наверняка понравились.

    Gabrielle Chanel and Roussy Sert on a boat - Circa 1935 © All Rights Reserved

  • 30 Апреля 2015
    ПОКАЗ КОЛЛЕКЦИИ CRUISE В СЕУЛЕ

    ПОКАЗ КОЛЛЕКЦИИ CRUISE В СЕУЛЕ

    Показ коллекции Cruise пройдет 4 мая 2015 в центре современной культуры и искусства Dongdaemun Design Plaza в центре Сеула.

    Вслед за Парижем, Нью-Йорком, Лос-Анджелесом, Майами, Венецией, Сен-Тропе, Антибами, Версалем, Сингапуром и Дубаем CHANEL вновь представит коллекцию Cruise в столице Кореи.

  • 29 Апреля 2015

    РЕКЛАМНАЯ КАМПАНИЯ КОЛЛЕКЦИИ PARIS-SALZBURG. АВТОР: КАРЛ ЛАГЕРФЕЛЬД

    Фото рекламной кампании коллекции Paris-Salzburg с Карой Делевинь, Фарреллом Уильямсом и Хадсоном Кроэнигом.
    Коллекция поступит в продажу в июне. Откройте для себя коллекцию на сайте chanel.com.

    Постеры: Ludwig Hohlwein © Adagp, Paris 2015; Ernst Lübbert - Public domain / Furniture : Bruno Paul © Adagp, Paris 2015 / Lamp : Gerhard Schliepstein - all rights reserved

  • 28 Апреля 2015
    ЦЕРЕМОНИЯ ЗАКРЫТИЯ МЕЖДУНАРОДНОГО ФЕСТИВАЛЯ МОДЫ И ФОТОГРАФИИ В ЙЕРЕ

    ЦЕРЕМОНИЯ ЗАКРЫТИЯ МЕЖДУНАРОДНОГО ФЕСТИВАЛЯ МОДЫ И ФОТОГРАФИИ В ЙЕРЕ

  • 28 Апреля 2015
    ПОБЕДИТЕЛЬ ФЕСТИВАЛЯ В ЙЕРЕ В КАТЕГОРИИ МОДА

    ПОБЕДИТЕЛЬ ФЕСТИВАЛЯ В ЙЕРЕ В КАТЕГОРИИ МОДА

    Прошлым вечером в рамках 30-го Международного Фестиваля Моды и Фотографии в Йере были объявлены два победителя в конкурсе модных дизайнеров. В честь 30-й годовщины проведения фестиваля жюри специально создали дополнительный приз для дизайнеров. Дизайнер женской одежды Аннели Шуберт из Германии получила приз в размере 15 тысяч евро, а так же уникальную возможность сотрудничества с ателье Chanel’s Métiers d’Art.

    Выпускница Университета Прикладных Наук Гамбурга и бывший стажер Haider Ackermann, Шуберт создала свою коллекцию, сделав акцент на «женской выразительности» и используя чувственные ткани, для создания элегантных и многослойных образов. “Я думала, что будет сложно выбрать победителя, но, когда мы (жюри) встретились сегодня утром, решение было единогласным: нам очень понравилось то, как Аннели использовала цвета и ткани, и ее видение женственности, ” - пояснила председатель модного жюри Виржини Виар.

    Дизайнер Вейке Синниге из Голландии получила дополнительный приз в размере 5 тысяч евро, а так же возможность сотрудничества с ателье Lesage. “Она настоящий художник — она рисует — и мы почувствовали, что она многому научится, сотрудничая с ателье Lesage,” сказала Виар о Синниге, чья коллекция, вдохновленная калейдоскопом, построена на игре ракурсов и цветов.

    Автор: Alice Cavanagh

    Annelie Schubert womenswear collection / photo © Grégoire Alexandre

  • 28 Апреля 2015
    ПОБЕДИТЕЛЬ ФЕСТИВАЛЯ В ЙЕРЕ В КАТЕГОРИИ ФОТОГРАФИЯ

    ПОБЕДИТЕЛЬ ФЕСТИВАЛЯ В ЙЕРЕ В КАТЕГОРИИ ФОТОГРАФИЯ

    Фотограф Шурд Книббелер из Нидерландов стал победителем конкурса фотографов, который прошел в рамках Международного Фестиваля Моды и Фотографии в Йере. Он получил приз в размере 15 тысяч евро.

    В течение двух лет работы Книббелера были посвящены аэродинамике, он пытался запечатлеть в кадре всю мощь сил природы, используя различные материалы. Его сюрреалистичные фотографии завладели вниманием жюри и вызвало их восхищение. “Его работы настолько интересные, то, как он фотографировал ветер, вещь, которую мы не можем потрогать - завораживает”, сказал председатель жюри фотографии Эрик Франдер после презентации.

    В честь 30-й годовщины проведения фестиваля жюри специально создали дополнительный приз для фотографов, наравне с призом для модных дизайнеров. Фотограф Евангелия Краниоти из Греции, чей интерес к антропологии привел ее в открытое море, представила работы, на которых были запечатлены детали путешествий моряков по всему миру, и получила приз в размере 10 тысяч евро.

    Автор: Alice Cavanagh

    Фото © Sjoerd Knibbeler, Pays-Bas / Netherlands "P. 170", The Paper Planes, 2014

  • 27 Апреля 2015
    МАСТЕР КЛАСС КАРЛА ЛАГЕРФЕЛЬДА НА ФЕСТИВАЛЕ В ЙЕРЕ

    МАСТЕР КЛАСС КАРЛА ЛАГЕРФЕЛЬДА НА ФЕСТИВАЛЕ В ЙЕРЕ

    В рамках 15-й Международной Конференции Текстиля и Моды в Йере Карл Лагерфельд провел мастер класс, на котором он подчеркнул, что для будущих модных дизайнеров не существует никаких правил. “Все зависит от того, какую цель ставит перед собой человек, хочет ли он, а главное способен ли он стать дизайнером или фотографом” ответил Карл ведущему мероприятия Годфри Дини.

    Обращаясь к аудитории и жюри Фестиваля, Карл Лагерфельд рассказал им о различных источниках своего вдохновения, о его карьере и увлечениях, а так же поделился советами с будущими дизайнерами. “Я рисую так же, как и фотографирую: быстро” - сказал он. “Не существует универсального рецепта успешной карьеры. Я до сих пор не знаю, подхожу ли я для своей профессии, и откуда взялся мой талант. Я знаю только то, что я никогда не останавливаюсь на достигнутом, всегда всегда работаю над собой, чтобы достигнуть совершенства. Я стараюсь не терять времени в претворении своих творческих идей в жизнь.”

    Во время мастер класса акцент был сделан на подход Карла Лагерфельда к рисованию и фотографированию. “Скажем так, как дизайнер, я всегда был увлечен фотографией, будь то киносъемки или диджитал… Сравнивать эти две профессии - невозможно и бесполезно” – сказал он.

    Фотограф: Anne Combaz

  • 25 Апреля 2015
    ОТКРЫТИЕ МЕЖДУНАРОДНОГО ФЕСТИВАЛЯ МОДЫ И ФОТОГРАФИИ В ЙЕРЕ

    ОТКРЫТИЕ МЕЖДУНАРОДНОГО ФЕСТИВАЛЯ МОДЫ И ФОТОГРАФИИ В ЙЕРЕ

  • 24 Апреля 2015
    20TH CENTURY MASTERPIECE

    20TH CENTURY MASTERPIECE

    In 1923 Charles and Marie-Laure de Noailles commission Robert Mallet-Stevens to build - on the heights overlooking Hyères - "an infinitely practical and simple house," where everything, according to Charles de Noailles, "follows the same principle: functionality”.
    Mondrian, Laurens, Lipchitz, Brancusi and Giacometti introduce works of art, Jourdain the furniture, and Guévrékian the Cubist garden. In addition to the clear, structured forms and defined contrasts, this resolutely modern avant-garde construction also reflects the rationalism movement. Boasting as many as 15 bedrooms as well as a pool and squash court, the continual addition of extensions up until 1933 transform the site into an edifice measuring some 1800m2 (19,375 square feet) dedicated to a new lifestyle approach where the body and nature, in harmony with the spirit, unite as one.

    Here, in this dream resort with its white walls, a pearl protected by a lush mass of vegetation, with views over the Mediterranean and the Golden Isles, the Noailles play host to Dali, Gide, Breton, Artaud, Poulenc, Lifar, Huxley, and most of the major emerging artists of the day. Following the passing of Marie-Laure in 1970, and its acquisition by the town of Hyères, and successive restorations, the villa today, as an art center and artists’ residency, celebrates the 30th anniversary of its International Festival of Fashion & Photography.

    The anniversary offers the perfect opportunity to revisit the places immortalized by Karl Lagerfeld in 1995 in a series of black and white photographs. "Timelessly modern", "vulnerable like the present instant", the Villa Noailles appears empty, altered by the passing of time and yet still imbued with almost a century's worth of encounters and artistic creations. The image freezes the poetry of the decor, ennobling the traces of time and, moving beyond a reality that can sometimes prove limiting, awakening the imagination.

    Sophie Brauner

    Photos by Karl Lagerfeld

  1. Предыдущая страничка
  2. 1
  3. ...
  4. 2
  5. 3
  6. 4
  7. 5
  8. 6
  9. ...
  10. 21
  11. Следующая страничка